Pictogrames meteorològics

En aquest exercici de l'assignatura d'Identitat i Marca es tractava de dissenyar dos conjunts de cinc pictogrames meteorològics.
Els primers estan basats en la retícula i l'estil que el dissenyador Otl Aicher va utilitzar per crear els pictogrames esportius pels Jocs Olímpics de Munich del 1972.
El segon grup de pictogrames està inspirat en el disseny del logotip de la marca esportiva Nike, creat per Carolyn Davidson.

Masclisme

Vaig uns minuts tard ja que acabem de passar les dotze de la nit d'aquest 8 de març de 2019, Dia de la dona treballadora. Però no podia passar per alt publicar aquesta il·lustració que he acabat ara mateix i que he dibuixat a correcuita aquest vespre. És una idea que fa bastant de temps que em rondava pel cap i que pensava  que seria ideal dibuixar-la i publicar-la un 8 de maig. Amb aquest dibuix vull expressar el què representa per a mi el concepte de masclisme.

Per cert, per dibuixar l'home he utilitzat com a referència la musculatura del David de Miquel Àngel. El què té dibuixar amb presses, que et quedes amb el primer referent que trobes... XD

New Korean Wave

Com heu pogut notar en aquest blog per algunes entrades dels últims mesos (deixant a banda els que formen part de l'etiqueta UOC) la música coreana actual, altrament anomenada K-Pop i, més recentment, New Korean Wave, ha entrat amb força en la meva vida.

Les persones que em coneixen més estretament sabran la meva actitud negativa de fa uns anys en acceptar tot el que venia de Corea, la qual cosa no deixa de ser còmica per a mi. Per això he fet aquest parell de pàgines expressant aquesta anècdota. La música coreana (específicament les boy bands, per què negar-ho) ha estat des de fa temps fent-me senyals de fum que jo ignorava conscientment. Realment ha estat com aquelles llegendes medievals d'històries d'amor com Tristany i Isolda o Tirant Lo Blanc, on els amants passen de l'odi a l'amor per un estrany embruix...

La representació gràfica dels antics maies

En aquesta activitat, s'havia de fer un estudi previ de les característiques d'una tipologia d'art precolombí. Jo vaig triar la civilització maia.  Després d'això, i basant-se en les característiques observades, calia dissenyar un cartell de mida DIN A4 i un bàner publicitari sobre una hipotètica exposició referent a la cultura triada.

Veient-ho en perspectiva, ara que ja fa dies que he entregat el treball, crec que el color de fons del bàner és massa fosc.

Music Fusion Festival

Banderoles promocionals per a fanals del Music Fusion Festival dissenyades amb Adobe Illustrator de 90x120cms. També s'ha dissenyat un flyer a doble cara de 10x15cms.

Cartell general del festival

Cartell específic per a música electrònica

Cartell específic per a música tribal africana

Anvers del flyer

Revers del flyer

Muntatge fotogràfic 1

Muntatge fotogràfic 2

El mock up utilitzats per al muntatge fotogràfic han estat extrets de Pikoff.com
La fotografia de fons ha estat obtinguda de Freepik

Biologia marina

En aquesta activitat, calia desenvolupar una proposta gràfica per tal de decorar el paper pintat que hauria de recobrir les parets de la recepció d’un futur museu de biologia marina.

Per dissenyar-lo calia experimentar amb les estructures que l'artista xinès Wucius Wong ens proposa al seu llibre Fonaments del disseny. En aquesta publicació només mostro els dissenys previs de les possibles formes bàsiques o mòduls i el disseny del paper definitiu, sense les experimentacions dutes a terme.

El mòdul triat per estampar el paper ha estat el de la tortuga babaua (Caretta caretta), present a les costes del mediterrani i que actualment es troba en perill d'extinció. L'elecció d'aquesta tortuga com a imatge emblemàtica del museu s'ha escollit per tal de recordar al públic que cal protegir el medi marí. 

La gama cromàtica utilitzada vol reflectir els colors del Mar Mediterrani. L'agrupament de les tortugues acaba formant una estructura orgànica que ens recorda als bancs de peixos i a les ondulacions de les corrents marines i les onades.

Els principis ressenyats per Wucius Wong i utilitzats en la creació del patró són els de repetició en similitud i el recurs de concentració.

La proporció àuria

Quan parlem de forma i composició en el món de l'art, toca parlar de la proporció àuria o la divina proporció. Aquest caprici de les matemàtiques, es troba en diferents patrons de la naturalesa ja sigui en plantes, animals o fenòmens naturals. I sembla que els humans tendim a representar-la també en el món de l'art ja sigui de forma conscient o inconscient. Ara bé, la meva opinió després d'haver-li donat forces voltes al tema, és que la proporció àuria en l'art no és tan freqüent com ens volen fer creure. Penso que si fos un fenomen freqüent, es podria demostrar d'una forma més empírica i no sota els ulls subjectius dels crítics d'art o dels simples espectadors que volen veure més coses de les que realment hi han representades.

Després d'aquesta reflexió, aquí us comparteixo l'anàlisi compositiu d'una pintura a l'oli sobre tela del pintor hongarès László Moholy-Nagy (1895-1946) i uns cartells dissenyats utilitzant el mateix esquema compositiu i la mateixa paleta cromàtica.

*Nota: la imatge vectorial del cargol nautilus i les fotografies utilitzades per realitzar els cartells s’han obtingut de la pàgina web Pixabay en llicència CC0.

Composition A XXI, 1925. Oli sobre tela. László Moholy-Nagy.

Anàlisi compositiu de l'obra de Moholy-Nagy. Els cercles assenyalen els punts d'atenció de l'obra,
on el de color blau representa el de màxim pes. Les fletxes mostren el recorregut visual i les línies
de tensió del quadre. En color rosa hi veiem l'espiral àuria superposada.